Die Ausstellung „Variations on Subject and Object“ zeigt aktuelle Arbeiten von Bettina Pousttchi und Clare Woods.

Die neue rote Skulptur in von Bettina Pousttchi aus der Werkgruppe „Vertical Highways“ besteht aus Leitplanken, die die Künstlerin umgeformt und zu einer vertikalen Komposition arrangiert hat. Seit mehreren Jahren verwendet Bettina Pousttchi in ihren Skulpturen Objekte, die die physische Erfahrung des urbanen Raums strukturieren. Durch Biegen, Pressen und Verändern ihrer Farbe entzieht die Künstlerin diesen Alltagsgegenständen ihre regulierende Funktion und löst sie aus ihrem Bedeutungskontext heraus. Sie werden zu Zeichen für Veränderung, Fluidität und sich auflösenden Grenzen. Mit der seriellen Verwendung des Ausgangsmaterials schließt die Künstlerin konzeptuell an die Minimal Art sowie an Marcel Duchamps Ready-mades an und erzeugt durch ihren Eingriff in die Form eine Variation eines vorgefertigten Elementes zu einem neuen eigenständigen Objekt.

Zu der rot lackierten Skulptur in Bezug gestellt sind von Hand gearbeitete Keramiken. Ihre kubischen Formen leiten sich von historischen Architekturelementen ab. Die manuelle Herstellung verleiht jedem Element eine leicht andere Form und die individuelle Glasur in Farbabstufungen von Burgunderrot, hellem Lila bis dunklem Kobaltblau gibt jedem Modul eine eigene Nuance. Diese Variation des Objektes in Form und Farbe erzeugt eine besondere Lebendigkeit. Die serielle, nichthierarchische Reihung beinahe identischer Module der Wandskulpturen lässt an Donald Judds Progressions denken.

Das Arbeiten in Variationen ist auch im Werk von Clare Woods ein zentraler Ansatz und zeigt sich in ihren kleinformatigen Ölbildern auf Aluminium - etwa den vier im selben Jahr entstandenen Versionen eines Trifle, des britischen Schichtdesserts. 

Woods‘ Malerei bewegt sich zwischen abstrakter Geste und rätselhafter Gegenständlichkeit. Wie die Künstlerin selbst formuliert: „The image is the starting point but it’s not necessarily about the image ever.“ Vielmehr verdichtet Clare Woods durch die Pinselführung und ein Wet-in-Wet arbeiten mit der Ölfarbe, das erfordert, das Bild nach sorgfältiger Vorbereitung in einem einzigen Arbeitsgang fertig zu stellen, das Motiv zu einer hohen malerischen Intensität auf kleinem Raum. 

Ihre Stillleben verhandeln zwar ein Motiv - Blumenbouquet, Cupcake oder Trifle - aber letztlich ist es dank der typischen Reduktion des Narrativs eines Stilllebens die Farbe, die den Bilder die Intensität verleiht und eine Lebendigkeit erzeugt, die stärker einer inneren Empfindung als einer äußeren Darstellung folgt. 

Zu den Künstlerinnen:

Vor Kurzem war von Bettina Pousttchi die monumentale Skulptur Vertical Highways V03 vor dem Rockefeller Center in New York zu sehen. Am 1. Mai eröffnet in der Bundeskunsthalle die Ausstellung Interactions 2026, in der Arbeiten aus der Werkgruppe World Time Clock prominent in der großen Eingangshalle präsentiert werden.

Clare Woods eröffnet am 29. Juli die Ausstellung Garden without Seasons im Pitzhanger Manor in London.